昭南书法印象 2019.12.6

2019-12-17山东有线电视美术馆作者：

摘要：昭南（原名何波）别署：河伯、尤之、了无，生于四川，毕业于广西艺术学院。师从中国著名山水画家山东泰山国画院院长张宝珠先生、中国著名书画篆刻家程风子先生。山东泰山国画院高级画师，山东泰山国画院淮北分院院长，上海三文雨文化传播理事，广西艺术学院外聘教师。

昭南，人长得白晰，很帅气，书画朋友们带他到我的工作室时，给我很活跃的印象，提起笔写字时那种无所拘束的样子，一直在我眼浮现，细想起来，他的字真好。

《庄子·骈拇》中讲“吾所谓明者，非谓其见彼也，自见而已矣”。是讲明澈的视觉，不是看那些斑澜的世界，而重要的是省悟那玄幻的寂照，昭南悟到了一个快意的“真”字，他实实在在地在创作、临摹。他思维敏捷，人们说这样的人就活跃而真诚，《毛诗·国风》中有不少诗是描写怀春少女对爱情直率，热烈的追求，那是天然去雕饰的，真挚无邪的。他大概就是有着那种与生俱来的纯真之情吧，康有为先生认为魏晋时期的书法正是如此，书法有了一个“真”字，那虽不是出自学士名人之手，也有其内美大美在。

昭南是位有思想的人，对书法亦有很深刻的理解，他作品中透出一个真诚与快意，品读之余不仅感到有力量而且愉快。真有遒劲自如神采妩媚的意境。他行笔骏爽峻利，不松不垮，不塌不倒，不败不懈，不蔫不悴。说到道劲人们往往有一个定格，其实道劲内蕴是动的，它体现的是气脉，它是一泓活的流水，在流动。妩媚之姿又可概括其书法的风度气韵，意致神情。透出情趣笔墨达到了不粗不野，不鄙不俗，不甜不软，不轻不贱，它体现的是神采，是作品中的精、气、神，有了神，也就散发光彩了，欧阳中石先生讲“书以焕彩”当一幅作品摆在你面前时，眼一看象点燃火花一样“砰”的一下在你眼前一亮，这便是焕彩。好的作品就是这样，就象一位美女不涂脂擦粉，也会容光焕发，很有神采。那字体遒媚具体了，自然生机有活力，这两个字在两晋时期就出现过，是卫夫人评其弟子王逸少时说的；笔势洞精，字体遒媚”。这里的“媚”是褒义的，昭南的字也走着这样一条路，我们欣赏他作字的风格。正如昭南饮酒，量虽不大，但有股豪气，其创作也是真性情的流露，往往酒饮微醉，即兴挥毫，没有丝毫的扭捏，他无拘无束的本色都表现出来，他的作品有生命，有气有精有神，喜怒哀乐融入其中，故而他的作品吸引着人们的眼睛。如果不能打动人，也就不能称其为艺术品了。我喜欢书法，但我认为书法用“法”这个给人们规则的概念似乎有点背离纯艺术，给书以法则，也即是给字体以规范，书家便不能真正的随心所欲了，好象是你必须依真、草、隶、篆的规范去写，不然就不能称其为体，更不应称其为书道，“道”应该是很庄严，很严肃，很郑重。书家没有一定的学养，没有一定的心境、功夫，那就根本无法理解书道的精髓，昭南可谓道媚劲书以悟道。

董其昌笔意 34X68cm

昭南做书不是循规模拟，而以创作出具有视觉冲击力的作品展示其阳刚之美，真有点“至临写之时，神气挥洒而出，不主故常，无一定法，乃极势耳。”以气驭笔，以势泼墨，故其作品往往呈现出气势如虹、真气弥漫的气象，他的一幅“渔舟唱晚”横幅，我一直欣赏着，品读着，可说一个字“好”。他的点画有股个性释放的状态，刚劲飒爽，有意识的去制造冲突与对立，使作品在奇象中求和谐。其用笔有力，跌宕起伏的笔触也显现了他继承宋人书法的笔法，刚健挺拔、圆中带方、提按顿挫、浓淡干湿极大的丰富着他的笔势和层次。康有为在《广艺舟双楫》中说：“古人论书以势为先”，势是展露胸臆，增强感染力，是动态的表现形势。

昭南书法结字奇正相依，时疏时密的笔法以及与他合理的安排，作品显得气象万千，生动自然。昭南善用重墨，以墨造势，视觉冲击力极强，凸显得大气磅礴之势，他善写大幅作品，那种恢宏博大，天风海涛般的境界彰显着他的性格与魅力。昭南寄情与作品，悠悠岁月只痴醉于笔墨，浸淫在传统里，透视百代经典。在点画的流美中我理解了他的生命状态。运动感觉和生命力的旺盛。我认为中国书法的滥觞应为简牍墨书，简牍书是快意的、真实的、纯朴、的，昭南的笔意在体现着那个时期的思想，那是真正法天法地法自然的艺术，那是真正如《者子二章》中说：“有无相生，难易相成，长短相较，高下相倾，音声相合，前后相随”的奇美。这些能启迪书家接受自然的关爱，体悟生命的意象，在点画之中更悟《老子第十四章》中所讲的“无状之状，无物之象”。使书法家的心灵在冥冥之中展动，进入“恍惚”之境，接近自然之美，也即是说书已近乎道，即为书道了。昭南作书直抒胸臆，点画能与其脉膊跳跃，他寄情思于艺术，寄灵魂于自然，他是智慧的。

当我第一次见到他时人们介绍说他叫昭南，原名何波。我逗他，你是河神，“河伯”吗？有时我也想起昭南，也就想起河伯，河伯饮水仙露执着成仙，掌握黄河，我想昭南临池数年必然成大道以至如<般若波罗密多心经》上所讲“心无挂碍，无挂碍故，无有恐怖，远离颠到梦想，究竟涅槃”。我有时看到他创作似乎如颠似狂，那实在是一种无挂碍的真实表现。他对喧嚣社会弃置弗顾，故而快然自足。昭南畅饮，他总是豪情万文，微醉后忘怀世俗的礼仪约束，回归天然的本性。他的作品也因此时的快意而笔意神驰如骏，气象万千。我想起唐冀讲怀素的诗“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”的情境，我为昭南的神态与气象所感染，他的作品中的韵律即是他生命的脉膊，包世臣<艺舟双楫》中说“其笔力惊绝，能使点划荡漾空际，回互成趣”。这是本来造化的笔墨，是大成的笔墨，是灵魂的笔墨。我在海边生活常常被来自海澨的回荡之风摇撼着，我约昭南到海边也想与他聊发少年狂，共享这天际的浩然之风，我希望他如那“河神河伯”一样，由掌管万里黄河大神走进浩瀚的北海，投入海神北海若的怀抱，以北海若的胸襟素练狂澜排空的和谐，营造世间大美。昭南的作品应以“沉雄大气，含蓄蕴藉”概括其特点风格，其学书经历与人不同处是，他有着深遂的眼光，他取舍着，选择者，扬弃着。他是一个聪明人，大概也是因与河神河伯重名（音同）而赋予了他精灵般的智慧，他研究某一碑帖一入到底，凡入他眼底者无一不精研细钻，达其精髓。其作品看似无法实则法度森严，而是常常被他狂放心境所掩。他重情尚法，故而作品中透露出其真情实感。他不泥古，不僵化，从不故作天真，我想这才是时代需要的朴实无华的书家。我们生活在一个繁荣昌盛的时代，应该有一个全新的风貌面对这个和谐的社会，以自己的审美体验去创造出与时代脉膊相感应的佳作，也是我们的责任与义务。更应以“生今日之中国而骄傲”（梁启超《少年中国说》）。孙过庭在《书谱序》中有“何必易雕宫于穴处，仅玉车各于椎轮者乎”细想之对现在作书的人应有深刻的启发，“古不乖时，今不同弊”也值得我们深思。

德以三王降工还九有同 (金文) 46.5X25cm

昭南内美修能兼修，他有着狂放潇洒的一面，又有媚美爽飒的一面。他是复合型的，这存于他的血液，他走着中正的路子，以自然之道而生存。他不赞同时下人们认为作品只求宣泄不求理解，能一抒为快的观点，反对传统艺术的混乱与丧失，反对艺术沦为消费品的范畴进而去亵读艺术。他希望梵高、莫奈那种大师的境界在人们心中燃烧，唤起那种执着的追求，那种无私的虔诚。

周秦之世中国书法已臻美奂，字体演变成为滥觞期，结体之精美绝伦无以复加，书貌变幻更加丰富多彩，我们在回味经典的时候，想昭南之作应乘北海若之力，取龙章风姿之势，立天地间。

文/刘俊坡